Mutlak zirve kurguya hazır olun! 9 Eylül 2026’da “Daisuki♡ Zutto Eien ni♡ / Kore Koi, Itare Ai” resmi olarak yayınlanıyor. Yayın, TV anime The 100 Girlfriends Who Really, Really, Really, Really, Really Love You 3. sezonunun açılış ve bitiş temalarını ve 28. bölümden (3. sezon 4. bölüm) insert şarkısını içeriyor. Bu büyük yayını kutlamak için müziğin arkasındaki parlak yaratıcılarla bir yuvarlak masa röportajı serisine başlıyoruz! İlk bölümde açılış teması “Daisuki♡ Zutto Eien ni♡”yi yaratan üçlüyü ağırlıyoruz: söz yazarı Sasa Ando ve besteciler Maoki Yamamoto (TRYTONELABO) ile Shunsuke Takizawa (TRYTONELABO). Bu kaotik parçanın perde arkasındaki sırlarına derinlemesine dalalım!
Karşılıklı İlhamla Oluşan Röle Yarışı Açılış Teması
—Öncelikle, “The 100 Girlfriends Who Really, Really, Really, Really, Really Love You” hakkında seni en çok şaşırtan şey ne oldu?
Sasa Ando (bundan sonra Ando): Saf şok değeri açısından konuşursak, Tanrı’nın gerçekten hata yaptığı o çok başındaki kısım olmalı. (gülüyor) Ayrıca itiraf sahnelerinin tamamen ciddiye alınması beni hoş bir şekilde şaşırttı!
İlk bakışta bunun standart bir harem anime’si olduğunu varsaydım, ama gerçekten kendi liginde. Bence bu kadar ikna edici olmasının nedeni nihayetinde Rentaro’nun son derece samimi bakışı.
Shunsuke Takizawa (bundan sonra Takizawa): Başlık tek başına çok büyük bir etki yaratıyor, bu yüzden 100 kız arkadaşın bir gün çıkacağını tabii ki düşündüm. Ama karakter dinamiklerinin 10 civarında kız olduğunda nasıl işleyeceğini merak etmeden edemedim. Yine de Rentaro’nun karakteri her şeyi bir şekilde işliyor. Birinin aynı anda bu kadar çok kadına bu kadar bağlı olmasının izlenmesi gerçekten ferahlatıcıydı. “Vay canına, bunu gerçekten başarabiliyorlar!” gerçeğinin farkına varmak benim için büyük bir şoktu.
—Sonunda Rentaro Ailesi’ni kuruyorlar sonuçta.
Takizawa: Evet, bir kız arkadaş daha kadroya eklendiğinde artık şaşırdığınıza bile şaşırıyorsunuz…
Maoki Yamamoto (bundan sonra Yamamoto): Benim için her karakterin kendine özgü özelliklerini ne kadar belirgin bir şekilde işlediklerine tamamen hayran kaldım! Ayrıca bu özellikleri bir romantik komedi ortamında ne kadar iyi geliştirdikleri de inanılmaz. Standart bir romantik komedide genellikle beş civarı kahramanla sınırlı kalırsınız, değil mi? 100 kızın nasıl farklılaştırılacağını merak ediyordum, ama dünya yapımı o kadar keyifli bir şekilde çılgın ki, bunu başarabileceklerine tamamen inanıyorsunuz.
Üstelik okurken meta bir şey söyleme isteği duyduğunuzda, hikâyedeki bir karakter sizden önce punchline’ı yakalıyor. Okurken gerçekten tatmin edici bir duygu var—gerçek bir heyecan hissi.
—Gerçekten de tonlarca meta mizah var. Anlatım bile sağlam punchline’lar veriyor, ama Karane Inda’nın düz adam olarak işi zor görünüyor.
Ando: Kurumi Haraga da orada kendi başına gayet iyi iş çıkarıyor!
—Konuyu 3. sezon açılış teması “Daisuki♡ Zutto Eien ni♡”ye çevirelim. Bu tür bir parça nasıl doğuyor?
Takizawa: Her şey Tabuchi-san’ın fikriyle başladı, değil mi?
Yamamoto: Evet, Tabuchi-san koro melodisini yaptı. İlk koroyu, girişi ve A-melodisine doğru giden melodiyi o çıkardı. Oradan ben akor ilerlemelerini ve düzenlemeyi üstlendim ve A-melodisinin düzenlemesini ve melodisini besteledim. Sonra bayrağı Takky-san’a (Takizawa) devrettim, o B-melodisini ve düzenlemesini yazdı ve ardından Tabuchi-san’ın orijinal koro melodisine uyması için koro akor ilerlemesini uyarladı.
Bundan sonra ara bölümden D-melodisine kadar her şeyi ben çıkardım. İkinci A-melodisinin melodisini de ben yaptım ama akor ilerlemesini Takky-san üstlendi. Bir sonraki ara bölüme girerken Takky-san gitar solosu boyunca tam kontrolü ele aldı ve köprü korosuna ulaştığımızda her şey tekrar Tabuchi-san’a döndü…
Köprüden hemen sonraki devasa final korosu için Takky-san akor ilerlemesini hazırladı ve son “LALALA…” bölümünden itibaren melodi ve akorlar için tekrar ben dahil oldum. En sonlara doğru Takky-san outro ile her şeyi tamamladı. İş bölümü temelde böyleydi!
—Dürüst olmak gerekirse, bunu dinlerken bu şarkının gerçekten kaç melodi bölümü var diye merak ediyorum… (gülüyor)
Yamamoto: Yani, gerçekten?! (gülüyor) Ama bu tam olarak böyle hissettirdi—müzikal bir röle yarışı koşuyormuşuz gibi. Düzenleme açısından genellikle ben elektronik sesleri üstlenirken Takky-san akustik enstrümanları üstlendi.
—Bu kadar karmaşık bir üretim sürecinde birbirinizle nasıl iletişim kurdunuz?
Takizawa: %100 sadece bir LINE grup sohbetiydi. (gülüyor)
Yamamoto: Sohbette bir dosyayı “Hey, A-melodisini bitirdim” diye bırakıyorduk ve sonra bir sonraki kişi B-melodisini yapmak için atlıyordu.
Takizawa: Ve işleri daha da çılgın hale getirmek için aynı grup sohbetinde tam olarak aynı anda ED temasını da yapıyorduk! Bazen ED teması için veri çıkıyordu ve onu dinlemek bize taze bir ilham patlaması veriyordu.
—Bu her zaman olağan iş akışınız mıydı?
Takizawa: Neredeyse! Hatırlayabildiğim kadarıyla hep böyleydi.
—Hepsi inanılmaz yetenekli ve tek başına bir parçayı tamamen kendi başlarına besteleyebilecek kapasitede. Bu “bayrağı devretme” yöntemini neden bu kadar çekici buluyorsunuz?
Takizawa: Dürüst olmak gerekirse, bu saf heyecan. Parçanı başkasına devretmek eğlenceli ve müziğin diğerlerinden geri gelmesini dinlemek de bir o kadar eğlenceli. Bende ise tabii ki devasa bir baskı var. Diğer herkes bu kadar muazzam banger’lar çıkarıyor ki “eh, bu yeterli” diye geçiştiremezsiniz. Bu konuda gerçekten çok stres yaptığımı fark ettim.
—B-melodisini A-melodisini yazarken doğal olarak ortaya çıkarmaz mıydın? Bu hiç olmuyor mu?
Yamamoto: Aslında bunun olmamasının özgürlük hissi var. Örneğin, A-melodisinin sonunda bir anahtar değişikliğiyle bitirdim—ama sonrasında ne geleceğine dair sıfır bir planım yoktu. (gülüyor) Genelde her şeyi kendim bestelediğimde, ulaşmak istediğim belirli bir anahtar olduğu için tüm bunları hesaplarım. Ama burada sadece “Eh, Takky-san halleder!” diye hafif bir şekilde devredebiliyorum. Bu inanılmaz eğlenceli.
—Aranızda çok fazla karşılıklı güven var, o zaman.
Yamamoto: Kesinlikle. Ve o gerçekten de çok güzel yakaladı, bu büyük bir kurtarıcı oldu.
